Dance Academic je štruktúrovaná sada rytmických pohybov spojených s rytmom hudby, ktorý sa vyučuje v školách a akadémiách tanca. V mnohých vzdelávacích inštitúciách je tanec jednou z praktík, ktoré dopĺňajú základné vzdelanie, ktoré zvyčajne spája teóriu, vedecké štúdium a pohyb so športom. Tu sa vytvára úplné osnovy alebo učebný plán, v ktorom študenti Študenti si môžu pre získanie titulu zvoliť prémie alebo jednotky akademického kreditu. Okrem toho orgán prijme novú disciplínu, ktorá danú osobu dopĺňa.
Čo je tanec
Obsah
Tanec je súčasťou jedného z mnohých telesných prejavov, ktorý existuje, má pôvod predkov a slúžil na to, aby boli schopní komunikovať prví ľudia, ktorí osídlili Zem. Tento výraz sa všeobecne vyjadruje v spoločnosti akustických rytmov a každý pohyb je špeciálny, preto sa považuje za veľmi dôležitú reč tela na celom svete.
Termín má svoj pôvod vo francúzskom tanečníkovi, ktorý odkazuje na sériu pohybov tela v reťazci, ktorý využíva hudbu ako nevyhnutný doplnok. Od začiatku sa tanec začal brať ako univerzálny jazyk.
Existujú starodávne záznamy, ktoré dokazujú existenciu tanca ako komunikačného prostriedku. V praveku sa v skutočnosti používal prostredníctvom zvukov, ktoré príroda vydávala.
Pohyby sa vyznačovali tým, že boli úplne vášnivé, a aj keď boli spočiatku primitívne, postupne prijímali jemné, jemné prvky, tlmenejšie ako na začiatku. V priebehu rokov boli tlieskanie, kroky a zvuk stromov nahradené nástrojmi, až kým nakoniec nebol zahrnutý hlas ako posledný a vynikajúci prvok.
Každá kultúra má iné vlastnosti, a to všetko podľa tradície, z ktorej pochádza. Z tohto dôvodu existujú určité miesta, ktoré priťahujú väčšiu pozornosť, pretože spoločnosť, v ktorej sa vyvinuli, má špeciálne tradície a zvyšuje mobilizáciu turistov. týmto spôsobom sú známe konkrétne podrobnosti o tomto území, osvojujú si tradície, jazyk, gastronómia atď. V tomto zmysle má tanec jazykové, kultúrne a spoločenské konotácie. Príkladom toho sú tance Samba, Afriky a Japonska.
Rozdiely medzi tancom a tancom
Tanec je umenie, ktoré sa používa v mnohých častiach sveta, a hoci má určité podobnosti s tancom, napríklad s využitím hudby, má aj dlhý zoznam rozdielov, vďaka ktorým je možné jednotlivé disciplíny individualizovať. Ak vychádzate z významných charakteristík tanca, čelíte konkrétnym skutočnostiam, ktoré sa týkajú tanca, pohybmi do rytmu, s využitím paží, nôh a chodidiel. Hlavný termín má rytmické pohyby, ktoré sa týkajú celého tela, sú to plánované, presné a veľmi estetické pohyby, čo je vidieť na ľudovom tanci a súčasnom tanci.
Ďalším aspektom, ktorý odlišuje obe disciplíny, je to, že tanec má voľnú tému, nie je potrebné sa riadiť povinnou choreografiou, čo znamená, že v vykonávaných pohyboch je sloboda. Iste, existujú určité výnimky.
V tanci je to naopak. V tomto umení musíte starostlivo nacvičovať a študovať pohyby, pretože okrem tanca sa človek aj vyjadruje, za krokmi prenášanými na verejnosť je vždy skrytá správa. Táto disciplína je prísnejšia, ako si myslíte, najmä pokiaľ ide o kultúrne choreografie, ktoré majú konkrétne nezmeniteľné kroky.
Medzi rozdielmi oboch pojmov sú ich vlastnosti. V tanci sa nemusíte podrobne učiť, musíte sa naučiť iba základné základy vykonávania pohybov, je to kvôli zábave a býva to celkom spontánne. Všetko sa mení s tancami, pretože sa to zúčastňuje ako súčasť rituálov, sú tu choreografie, ktoré sa musia cvičiť každý deň, je potrebná organizácia a koncentrácia, a nakoniec je potrebné obliecť sa podľa druhu vykonávaného pohybu. S tým všetkým je úplne zrejmé, že tanec a tanec majú podobnosti, ale nie sú to isté.
Tanečné prvky
Keď hovoríme o prvkoch tanca, mali by sme sa okamžite zmieniť o choreografii, pretože práve ona spája všetky prvky, zdokonaľuje ich a formuje pri rôznych kultúrnych udalostiach, ktoré sa slávia v rôznych kultúrach. Tieto prvky spolu súvisia. Takto sa emócie a skrytá správa za pohybmi tela dostávajú na verejnosť a rozširujú sa v umelcovej anatómii. Neustále používanie týchto komponentov sa môže líšiť podľa kultúry.
To znamená, že v tancoch môžu niektoré prvky prevažovať viac ako iné. Väčšina potrebuje pohyby a výrazy, ale to neznamená, že existujú aj iní, ktorých cieľom je zvýrazniť rytmus. Všetko je relatívne, vždy sa berie do úvahy kultúra alebo územie pôvodu.
Pohyb
Tento prvok je v tanci univerzálny, pokrýva presne celú anatómiu. Komponent nemôžete použiť bez vykonania určitého pohybu, ktorý zahŕňa mimiku. Pocity sú vyjadrené telom, takže každý pohyb musí byť úplne študovaný. Aj keď už bolo spomenuté, že nie všetky komponenty sa opakujú, je to nevyhnutné.
Rytmus
Toto je súčasť základných charakteristík všetkých umení. V tomto prípade nejde o nič iné ako o schopnosť pohybovať sa podľa vizuálnych alebo zvukových parametrov, vždy podľa poradia ostatných prvkov, ktoré s nimi nesúvisia.
Výrazy
Tu hovoríme o výrazoch tela aj tváre. V obidvoch sa prenáša veľa aspektov tanca a je vidieť, že človek je smutný, zranený, šťastný, preťažený, plný hnevu alebo zúrivosti a práve o to sa snaží, aby vyjadril prevládajúce emócie tejto choreografie, ktorá je prevedenie a prinútenie publika pocítiť správu s rovnakou alebo väčšou intenzitou. Vďaka vzhľadu môžete dešifrovať veľa vecí, ale s telom cítiť každú umelcovu myšlienku.
Štýly
Ide o umelecké trendy, ktoré v určitom období prevládajú a ktoré sa dodnes využívajú ako kultúrna metóda. Niektoré sú súčasťou tradícií, iné sa zapíšu do histórie a dávajú príležitosť narodiť sa a stať sa známymi vo svete. Dnes sú choreografické štýly rozmanité, niektoré staršie a rešpektovanejšie ako iné, ale všetky sú súčasťou umenia, podstatou prenosu pocitu a potešenia konkrétneho publika talentom umelca.
Tanečné typy
Táto časť má osobitný vzťah so štýlmi rôznych existujúcich tancov. Na jednej strane je to ľudový tanec, ktorý má odlišné vlastnosti určitého územia, ktoré stelesňuje kultúru a tradície a individualizuje túto oblasť od zvyšku sveta, skrátka domorodého tanca. Príkladom toho môže byť aztécky tanec, tanec jeleňov a tanec starcov, pôvodom z Mexika. Existuje aj klasický tanec, ktorý má stredoveké dedičstvo, avšak v priebehu rokov boli pridané rôzne pohyby, ktoré aktualizovali tanečnú techniku.
Balet dokonale vstupuje do klasického tanca a je jednou z najcvičenejších disciplín na svete s najvyššou mierou úsilia a publika. Na druhej strane, v tanečných druhoch je súčasný tanec, ktorý hrajú väčšinou najmladší ľudia na svete (aj keď v ňom nie sú prekážky pre ľudí v akomkoľvek veku). Sociálna identita každého umelca je tu vyjadrená pohybmi, prejavmi a spôsobom ich obliekania. Typy tanečných štýlov prevažujú a sú to len niektoré z mnohých, ktoré existujú na celom svete.
Hip hop
Jedná sa o pôvodnú kultúru Bronxu v New Yorku s pohybmi blízko pri zemi a štýlom, ktorý nezahŕňa iba tanec, ale aj rap, graffiti a DJing. Začalo sa to začiatkom 70. rokov a praktizovali ho mladí Portoričania a Afričania, ale v priebehu rokov sa kultúra rozšírila do celého sveta a dosiahla neočakávané zákutia. V súčasnosti je súčasťou moderného tanca a. v skutočnosti je to jeden z najviac popravených na svete.
Arabský tanec
Lepšie známy ako tanec brucha, ale termín je používaný správne, je tiež potrebné z iných častí tela, aby bol schopný sa spustiť arabský tanec, hip je hlavným orgánom prvkom kultúry. Pôvod je z Blízkeho východu, takže sa uplatňuje okrem iného v Egypte, Grécku, severnej Afrike. V minulosti sa považoval za jeden z rituálnych tancov, to bol druh posvätného jazyka. Existuje tu dress code.
Používajú sa špičkové košele s nespočetnými nápadnými doplnkami a zladenou sukňou, vďaka čomu bruško odhaľuje pohyby, ktoré vykonávajú tanečníci, profesionáli alebo začiatočníci.
omáčka
S kubánskeho pôvodu sa salsa tancuje v pároch, existujú však rôzne tanečné kroky, ktoré fungujú úplne osamote. Toto je jeden z tancov, ktorý označuje zmyselnosť Latinskej Ameriky. Postupne, ako ostatné rytmy, zasiahla všetky kúty sveta.
Tanec Kuduro
Je pôvodom z Angoly a je súčasťou kombinácie rôznych tanečných rytmov vrátane kizomby, raggy, sungury a semby. Tanec Kuduro je v jeho krajine pôvodu úplne bežný a v Portugalsku tento výraz v skutočnosti pochádza z portugalského Cu Duro.
Letecký tanec
Tiež známa ako letecká gymnastika, je v dnešnej dobe pomerne populárnou disciplínou, okrem toho, že je komplikovaná, treba si uvedomiť, že ak chcete zostať v látkach a vykonávať akrobaciu, vyžaduje to dostatok sily na horných a dolných končatinách. V tomto rytme je súčasný štýl kombinovaný s niektorými športovými technikami, takže sa berie do úvahy ako gymnastika a balet.
Robotický tanec
Tanečné kroky alebo techniky tohto aspektu sa snažia napodobniť pohyby robota. Tvorcom tohto trendu bol Charles Washington.
Okrem toho však existujú aj rôzne rytmy charakteristické pre jednotlivé krajiny, v tomto prípade sa prejavia rytmy Mexika.
- Jarabe Tapatío: toto je choreografia pôvodom z Jalisca, pochádza z 19. storočia a má medzinárodné zastúpenie z Mexika. Tento štýl sprevádza Mariachis a tanec spočíva v šliapaní za koketných podmienok. Je to kultúra, v ktorej mužská postava robí ženám akýsi dvor, dobýva ju svojimi krokmi a technikami. Pri tomto druhu tanca sa ženská postava môže pohybovať prijímaním pozvaní svojho tanečného partnera alebo jednoduchým odmietaním, vždy podľa pravidiel jalisckej tradície.
- Severná Polka: pôvodom z Nemecka. Do Mexika pricestoval, keď nemecké obyvateľstvo začalo emigrovať, dosiahol severne od územia a poskytoval časť svojej kultúry miestnym obyvateľom. Tieto tance sú tanečné sály a spravidla vo dvojiciach so spoločnosťou nástrojov, ako je saxofón. Je to celkom veselý štýl a používa sa pri štátnych alebo miestnych sviatkoch. Tanec sa s pribúdajúcimi rokmi upravoval a to sa týka aj kostýmov, pretože tak ako niektoré iné tance, aj tento má dress code, ktorý sa skladá z kvetovaných sukní, bielej košele a čižiem.
- La Bamba: je súčasťou folklóru Veracruz a je jedným z tancov uznávaných na celom mexickom území, dokonca prekračujúcich hranice a dosahujúcich niektoré latinskoamerické územia. Má španielsku a kubánsku kombináciu, ale s mexickými hudobnými rytmami. Tancuje sa vo dvojiciach, hoci to nepopiera možnosť výmen alebo pridania jedného alebo viacerých ľudí. Bamba je považovaná za hymnus Veracruzu, takže všetci jej obyvatelia poznajú pieseň a samozrejme aj tanečné kroky tejto nádhernej ľudovej choreografie.
- Flor de Piña: predstavuje Oaxaca, pôvodná kultúra mesta prevláda a ctí si ich predkov. Je to jeden z mála tancov, ktoré ženy predvádzajú na predstavenie domorodých mexických žien. Tanec sa zrodil v San Juan Bautista Tuxtepec a má 3 fázy. V prvej z nich mladé ženy vstupujú do sveta prehliadkou areálu pomalými krokmi, podobnými valčíku, avšak podľa rytmu hudby.
Druhá fáza má byť v tvare V a nasledovať najrytmickejšie a najradostnejšie kroky. Nakoniec sa vytvorí čiara, v ktorej vykonávajú rôzne kroky a tancujú všade.
Čo je to akademický tanec
Ak hovoríme o akademickom tanci, hneď sa hovorí o balete, pretože tento štýl je jedným z najdôležitejších a najkomplikovanejších na celom svete. Trvá to štúdium a prax, aby bolo možné vykonať pohyby, ako aj úplné sústredenie a telesná a emocionálna rovnováha, aby ste pokračovali až do konca. V akademických choreografiách je nevyhnutná hlboká akademická nuance, počnúc počiatkami tancov po najaktuálnejšie. Po tomto kroku sú vysvetlené techniky, ktoré budú zmiešané s emóciami a pocitmi, ktoré sa snažia o externalizáciu.
Ale okrem existujúcich štýlov a tancov má tento aj zvláštnu vlastnosť, a to, že obsahuje zákony alebo bezpečnostné metódy na ochranu zdravia a integrity umelcov a na udržanie choreografie poskytovanej každému tanečníkovi v dokonalosti. Je potrebné poznamenať, že tanečníci akademických tancov sa musia spojiť s ocenenými choreografiami, urobiť ich vlastnými, cítiť ich. Takto budú môcť zažiť veľkosť emócií, ktoré melódie a pohyby prenášajú, a nakoniec ju externalizovať, aby mala verejnosť rovnaký efekt. Pokyny alebo kurzy poskytujú odborníci v danej oblasti.
Okrem baletu existuje ďalší prevládajúci rytmus v akademických tancoch, napríklad valčík, ktorého pôvod je z Rakúska, ale ktorý zasiahol mnoho krajín sveta, najmä v Latinskej Amerike. Jedná sa o typ choreografie, ktorá mala veľkú dôležitosť v šľachte a ktorú v dejinách uskutočňovali významné kráľovské postavy. Valčík bol tiež kombinovaný s baletom a jeho rytmy sú celkom v súlade s operou. Valčík má rôzne diela podľa teritória, napríklad v Mexiku je známy Juventino Rosas a jeho téma na vlnách.
