Móda, ktorá sa tradične považuje za odvetvie zodpovedné za navrhovanie, zhmotňovanie a marketing odevov s akceptovaným kultúrnym významom, predstavuje všetky prúdy, ktoré implikujú vzorce populárneho správania v rámci konkrétnej sociálnej skupiny, ktoré môžu v porovnaní s inými dosiahnuť významnú diferenciáciu. zvyky iného súboru ľudí. Správanie a uvažovanie určitých jednotlivcov však môže byť spojené s tými, ktoré boli založené v skorších dobách, alebo s krajinami, ktoré si zachovávajú kultúru s jedinečnými zvláštnosťami.
Čo je to móda
Obsah
Je známa ako „móda“ spoločenskému fenoménu, v ktorom vynikajú určité štýly oblečenia a obuvi. Tieto trendy sa časom menia a menia a podliehajú zvykom, kultúram, prostrediu a vkusu tých, ktorí ich konzumujú. To znamená, že módny trend je dočasný.
V širšom zmysle sa to týka prevládajúcej tendencie nad nejakým predmetom, miestom, zvykom alebo praxou. Napríklad (okrem módneho oblečenia) môžete z hľadiska miest hovoriť o módnej reštaurácii; niektoré doplnky, napríklad módne okuliare; určitá aktivita, niektoré módne hry, ktoré môžu byť športové, virtuálne alebo iného typu; chutí, ako napríklad trendy hudba.
Etymológia slova „móda“ pochádza z francúzskeho režimu, ktorý naopak pochádza z latinského režimu a znamená „cesta“ alebo „miera“. V tomto zmysle slovo móda označuje „spôsob okamihu“.
Trend, ktorý sa paradoxne umiestňuje, však stráca svoju autenticitu, keď sa príliš replikuje, potom už nie je relevantný, pretože móda je práve o vnucovaní nového správania, spôsobu obliekania a myslenia, teda dopadu, ktorý má móda pre jednotlivca je obvykle dočasná.
Termín móda sa dá použiť aj v inom kontexte, napríklad v matematike, a vzťahuje sa na údaje, ktoré v štatistickej štúdii vykazujú vyššiu frekvenciu. Svojím spôsobom to funguje rovnako ako štylistický spôsob, pretože predstavuje najviac opakované údaje a predstavuje trend.
História módy
Má svoj pôvod od počiatku vekov, pretože to, čo ľudia používajú ako odevy, vždy záviselo od dostupných materiálov, klimatického, kultúrneho a spoločenského prostredia. Ale to nebolo až do 15. storočia, počas renesancie, keď existovali trendy týkajúce sa jeho používania a za určitých parametrov.
Podľa vrstvy boli štýly pre každú skupinu odlišné. Existovali nariadenia, ktoré diktovali, aké oblečenie môžu obyčajní ľudia nosiť, pretože existovali určité druhy látok a farieb, ktoré boli vyhradené výlučne pre šľachtu.
Na druhej strane meštianstvo, ktoré určite nebolo ušľachtilé, malo výsadné postavenie a ekonomickú hojnosť, takže malo prístup k prepychu napodobňovania štýlov šľachty, hoci vtedajší krajčíri a krajčíri mali namáhavú úlohu vytvárať módy, ktoré by mohli odlíšiť šľachtu od buržoázie.
Výhradné použitie veľkého módneho oblečenia pre šľachtu a meštianstvo tiež zodpovedalo vysokým nákladom na odevné materiály, ako sú látky; takže nie každý mal prístup k ich získaniu a vývoju podľa trendov. Ale neskôr, v 18. storočí, vstupom priemyselnej revolúcie a hromadnou výrobou výrobkov a textilu, látky výrazne znížili ich náklady, takže k móde sa dalo dostať v rôznych vrstvách.
V priebehu histórie sa ženy z vyšších vrstiev veľmi starali o to, aby vyzerali bezchybne a jasne, aby zvýraznili svoju siluetu. Za týmto účelom išli ku krajčírom, ktorí vedeli, aký odev bude ladiť s ich telom; po sociálnych sieťach sa postupne tvorili „malé módy“, ktoré zahŕňali líčenie, doplnky a správanie, pričom všetky sa sporadicky menili.
Dnes sú štýly oblečenia a obuvi o niečo prístupnejšie, takže sa nemusíte nevyhnutne výrazne prispôsobovať ekonomickým možnostiam.
Časová os módy
Niekoľko odborníkov potvrdzuje, že spôsob obliekania je iba pokusom ľudstva o omnoho jednoduchšie uľahčenie integrácie do nových skupín, pretože prostredníctvom vzhľadu je možné definovať identitu bez zapojenia väčšiny skutočnej osobnosti. To znamená výhodu, pretože takto sa jednotlivec môže cítiť o niečo bezpečnejšie, keď vstupuje do nového sociálneho kruhu a snaží sa vyzerať ako jeho rovesníci.
- 1900-1909: na začiatku 20. storočia bol najreprezentatívnejším prvkom korzet, čo bol odev, ktorý pomohol zvýrazniť poprsie a boky stiahnutím pásu. Neskôr sa od jeho použitia upustilo od uvoľnenejších šiat, ako sú napríklad šaty pripevnené na hrudi a priamo po členky, šaty Delfos (plisované šaty bez švov alebo výplní), pevné šaty v hornej časti tela (cisársky pás) a uvoľnené nadol.
- 1910-1919: toto desaťročie sa vyznačovalo skrátením sukní, ktoré odhaľovali výraznejšie členky a výstrihy. Začali používať podprsenku, šikmý strih (šikmý), pletené šaty s holými rukami a nohami, svetrík vytvoril Coco Chanel a pravdepodobne bola jej prácou aj flap.
- 1920-1929: mení sa silueta žien, pretože trendy smerujú k označeniu bokov, šatám s hlbokými výstrihmi vzadu a kraťasoch, sukniam po kolená, uzavretým klobúkom. Trendom z hľadiska účesových štýlov boli krátke vlasy a líčenie nabralo živšie a nápadnejšie tóny.
- 1930-1939: sukne padli pod kolená, predefinoval sa pás, vlasy sa nechali narásť a zamávať. Na definovanie ramien sa používajú techniky.
- 1940-1949: Počas vojny nebolo veľa inovatívnych trendov, pretože bol nedostatok materiálov. Štýlu dominovali bundy, sukne pod kolená, topolino topánky a zakrytá hlava.
- 1950-1959: Po vojne preslávil Diorov dom siluetu presýpacích hodín zúžením pásu a zvýraznením kriviek. Sukne mali viac letov a pokračovali pod kolená, pomocou ihiel, malých tašiek, rukavíc a iného príslušenstva sa ženám vrátila ženskosť, ktorú im vojna ukradla.
- 1960-1969: v móde 60. rokov sa do popredia dostáva mladistvý a farebný štýl; kúsky sa zmocňujú kvetinové, motýľové a psychedelické výtlačky; používajú sa minišaty; boli použité bavlnené košele; a módne účesy boli pompézne.
- 1970-1979: štýl účesov bol asymetrický krátky alebo dlhý; Zhora boli použité priliehavé nohavice, ktoré boli dole rozšírené; kvety napadli látky a doplnky (revolúcia kvetov); topánky na platforme napadli módny trh; a bavlna zaostávala, aby uvoľnila miesto pre lycru.
- 1980-1989: móda 80. rokov sa vyznačovala predstavením voľnejšieho štýlu u žien. Použité boli športové odevy, široké flanely, spodná bielizeň, ktorá bola vidieť, podväzky, nohavice v páse, športová obuv a rôzne farby. Módny účes z 80. rokov bol chaotický.
- 1990-1999: neexistoval žiadny definovaný štýl, takže sa navrhovali pohodlné štýly, tričká s logami trendových hudobných skupín, výrazné farby pier ako modrá alebo zelená a štýl účesov bol voľný a móda farby na vlasy. Tetovaný a prepichnutý štýl bol v súčasnosti ovplyvnený trendovou hudbou.
- 2000-2009: kmene a subkultúry zažívajú boom a sú čoraz viac ohraničené kvôli popularizácii internetu. Móda „Emo“ sa dostáva do centra pozornosti s tmavými štýlmi šatníka, účesmi s bočnými účesmi zakrývajúcimi časť tváre a trendovými nechtami v tmavých a čiernych farbách. Na druhej strane, nohavice po bok a svetlé, svetlé dotyky s flitrami a canutillos v blúzkach. Začínajú sa vracať retro trendy z 80. rokov.
- 2010-2019: u žien boli módne odevy svieže a moderné odevy, jednoduché a jasné štýly z hľadiska líčenia a štýl 60. rokov v niektorých detailoch ožíva, takže vinobranie je to pravé. U mužov sa štýl vyznačuje tým, že je odvážnejší: tričká s výstrihom do V sa často používajú a nohavice s úzkym alebo úzkym strihom.
U pánov sa museli módne nohavice kombinovať so sakom (ktoré malo klopu so špičkami) a sprevádzala ich košeľa so samostatným golierom a manžetami. Takzvaní „dandies“ ukladali dvojradové saká a farby ako sivá a modrá.
Módny biznis
Móda ako priemysel predstavuje svet obchodných možností, pretože každý rok vznikajú nekonečné kúsky, ktoré sú hromadne distribuované konkrétnym publikom podľa štýlu. Prvým krokom je výroba diela založeného na štúdii trhu, kde sa zisťujú chute a trendy, ku ktorým inklinujú spotrebitelia. Potom sa marketing a oni robia svoju vec tým, že predávajú produkt rôznymi spôsobmi a hľadajú požadované prijatie, takže návrhárske domy idú rôznymi metódami.
Skvelé dizajnové domy ako Dior, Armani, Coco Chanel sa okrem mnohých ďalších zúčastňujú prehliadkových mól, na ktorých uvádzajú svoje kolekcie podľa sezóny. Mnohé z týchto návrhov získavajú osobnosti verejného života, ktoré sú pre ne jednou z najlepších stratégií. Vplyv, ktorý majú osobnosti ako speváci alebo slávni herci a herečky, robí z trhu trend alebo štýl. Použitie dizajnérskeho kúsku na červenom koberci prináša výhody tvorcovi aj exponentovi a prináša dividendy pre oboch.
Módne prvky
- To znovu objavuje sám seba, čo znamená, že sa vyvíja a má prvky, ktoré už existovali k vytvoreniu nových štýlov.
- Vzhľadom na vyššie uvedené je to cyklické; z času na čas sa znova objavia štýly, ktoré už tu boli.
- Cykly môžu byť krátke, stredné a dlhé, takže sú aj dočasné.
- Je zdaniteľná a má okamžitý vplyv.
- Je to jeden z najväčších predstaviteľov epochy alebo historického okamihu.
- Existujú návrhári, ktorí vyrábajú originálne vzory, a ďalší, ktorí vyrábajú vzory na základe trendu, ktorý je už v móde.
- Existujú nezávislí návrhári a dizajnéri pod módnou značkou (napríklad Hugo Boss alebo Armani), ktorí majú tím návrhárov, ktorým riadi dizajnérsky riaditeľ.
- Priemysel sa skladá z prekurzorov (ktorí sú tvorcami nových trendov, výrobcov a verejných činiteľov, ktorí ich vystavujú), prvých osvojiteľov (tí, ktorí môžu získať nové kúsky), druhých osvojiteľov (maloobchodníkov a módnych majstrov).), subjekty tretích strán (maloobchod s módou za lacné ceny) a outsideri (spotrebitelia, ktorí uprednostňujú pohodlie a nízke ceny pred módou).
Módne obrázky
Tu je niekoľko reprezentatívnych snímok módy v rôznych oblastiach.
